- Підготовка до ЗНО
- Новини та події
- Конференції
- Бібліотека
- Каталог
- Репозитарій
- Періодика
- Партнери
- Брендбук
- Освіта для бізнесу
- Дитячо-юнацький науковий університет
- Сертифікація з енергоефективності
- Міжнародні проекти
- Поточні науково-дослідні роботи, грантові та стипендіальні конкурси
- Дистанційне навчання
- Охорона праці
- Вакансії
- Накази та розпорядження
- Запобігання та протидія корупції
- Підвищення кваліфікації
1 курс
Мета: дати майбутньому фахівцеві навички художнього бачення конкретно-предметного світу, природи, людини, інтер’єру, предметів побуту, а також уміння критично використовувати кращі традиції класичної спадщини вітчизняної й світової культури. Оволодіння принципами живописної майстерності,необхідними для створення оригінальних за формою й змістом дизайнерських робіт.
знати:
- композиційне розміщення зображення на заданому форматі аркуша паперу;
- побудова предметів постановки та їх пропорційних співвідношень;
- кольорово-тональне рішення;
- передання повітряної перспективи; - детальна проробка предметів;
- узагальнення зображення складових натюрморта.
вміти:
-передбачати майбутнє кольоро-тональне рішення натюрморту на основі етюдів-пошуків;
-будувати композиційно-кольорове рішення натюрморту для подальшої роботи живописними матеріалами;
-виконувати натюрморт на загальних колірних відношень з урахуванням загальної колористичної побудови натюрморту;
-відшукувати основу світлотну та колірну провідну пляму, враховуючи тепло-холодні градації для загального колористичного рішення натюрморту;
-визначати живописними засобами матеріальність та фактуру предметного змісту натюрморту;
-узагальнювати та підпорядковувати зображення елементів натюрморту загальному рішенню;
-грамотно використовувати можливості живописного матеріалу і техніки для створення емоційно-художнього образу натюрморту.
Викладач: Демиденко Олександр Іванович
| Найменування показників | Галузь знань, напрям підготовки, освітньо-кваліфікаційний рівень | Характеристика навчальної дисципліни | |
|---|---|---|---|
| денна форма навчання | заочна форма навчання | ||
| Кількість кредитів – 9 | Галузь знань 02"Культура і мистецтво" | Нормативна | |
| Модулів – 2 |
Спеціальність (професійне спрямування):
022 «Дизайн» |
Рік підготовки: | |
| Змістових модулів – 4 | 1-й | 1-й | |
|
Індивідуальне науково-дослідне завдання _____-_____
(назва) |
Семестр | ||
| Загальна кількість годин - 270 | 1,2-й | 1,2-й | |
| Лекції | |||
|
Тижневих годин для денної форми навчання:
аудиторних - 3 самостійної роботи студента -6,5 |
Освітньо-кваліфікаційний рівень: бакалавр | - | - |
| Практичні, семінарські | |||
| 84 год. | 20год. | ||
| Лабораторні | |||
| год. | год. | ||
| Самостійна робота | |||
| 182 год. | 250 год. | ||
| Індивідуальні завдання: | |||
| інше 4 год. | |||
|
Вид контролю:
1 модуль-іспит 2 модуль-іспит |
|||
Примітка. Співвідношення кількості годин аудиторних занять до самостійної і індивідуальної роботи становить:
для денної форми навчання – 33%
для заочної форми навчання –85%
Розподіл балів, які отримують студенти
Кожен змістовий модуль оцінюється за 100-бальною шкалою.
Шкала оцінювання: національна та ECTS
|
Сума балів за всі види навчальної діяльності |
Оцінка ECTS | Оцінка за національною шкалою | |
|---|---|---|---|
|
для екзамену, курсового проекту(роботи), практики |
для заліку | ||
| 90-100 | А | відмінно | зараховано |
| 85-89 | В | добре | |
| 75-84 | C | ||
| 70-74 | D | задовільно | |
| 60-69 | E | ||
| 35-59 | FX | незадовільно з можливістю повторного складання | не зараховано з можливістю повторного складання |
| 1-34 | F | незадовільно з обов'язковим повторним вивченням дисципліни | не зараховано з обов'язковим повторним вивченням дисципліни |
Рекомендована література
Базова
1.Кирцер,Ю.М. Рисунок и живопись [Текст]:учеб. пособие для вузов/ Ю.М.Кирцер.-Изд.4-е, перераб. и доп.-М.:Высшая школа, 2001.-272с.
2.Айзенбарт,Б. Полный курс акварели [Текст]/ Б.Айзенбарт.-М.: АСТ Внешсигма, 2001.-64с.
3.Зайцев, А.С. Наука о цвете и живопись[Текст]/А.С. Зайцев.-М. Искусство, 1986.
4.Школа изобразительного искусства[Текст]: Вып.2.-М.:Академія художеств СССР.
5.Школа изобразительного искусства [Текст]: Вып.4.-М.:Академія художеств СССР.
6.Рабинович, М.И.Пласт-ическая анатомия[Текст]/-Изд.2-е, перераб. и доп.-М.:Изобразительное искусство, 1985.-128с.
Допоміжна
1.Беда,Г.В. Живопись[Текст]/Г.В.Беда.-М.: Искусство,1971.
2.Беда,Г.В. Живопись и ее изобразительные средства[Текст]: учебн. пособие для вузов/Г.В.Беда.-М.: Искусство,1977.
3.Вибер,Ж. Живопись и ее средства[Текст]/ Ж.Вибер.-М.:Искусство,1961.
4.Натюрморт в русской и советской живописи[Текст]/-СПб.:1982.
5.Кузин,В.С. Наброски и зарисовки:[Текст]/ учеб. пособие для учителей/ В.С. Кузин-Изд.2-е, перераб. и доп.-М.: Высшая школа, 1981.
6.Рабинович, М.И. Пластическая анатомия[Текст]/-Изд.2-е, перераб. и доп.-М.: Изобразительное искусство, 1985.-128с.
2 курс
Мета: формування у студентів базових теоретичних знань та практичних навичок в оволодінні високою художньою образотворчою культурою, ідейно- естетичних поглядів та творчого мислення, здатності виражати найтонші почуття і настрої, гармонізувати кольороречове середовище.
Завдання: вивчення основних понять живопису та відпрацювання їх на практиці, з метою застосування при створенні оригінальних за формою й змістом дизайнерських робіт. У результаті вивчення навчальної дисципліни студент повинен
знати:
-термінологію образотворчого мистецтва в обсязі, необхідному для успішного виконання завдань на певному професійному рівні;
-закони зображення та виразні засоби живопису;
-закономірності формуванняживописного зображення й основи колориту, тональних, платсичних, просторових і світлотіньових Завдання Згідно з вимогами освітньо-професійної програми студенти повинні знати: - особлива увага звертається на знаходження основних світлотіньових співвідношень;
-методику роботи над живописною та колористичною композицією на основі завдань курсу;
-технологію різних живописних технік та матеріалів;
-кращі традиції класичної спадщини вітчизняної й світової культури.
вміти:
-аналізувати живописні особливості форми об'єктів оточуючого середовища;
-уявляти алгоритм виконання та результати роботи над завданням;
-користуватись основними засобами живопису(колірна пляма, тон,ритм)в досягненні враження об'ємності та просторовості зображення;
-виконувати живопис з натури, по пам'яті та за уявою;
-засобами живопису передавати інформацію про предметний світ;
-виявляти в живопису основні тональні відношення;
-гармонійно поєднувати в живопису зміст, форму і технічне виконання;
-виконувати ескізи дизайн-об'єктів середовища, застосовуючи при цьому різноманітні матеріали, техніки та інструменти;
-використовувати основи професійних знань, основи дизайнерських прийомів та засоби проектно-графічного моделювання під час візуалізації авторської ідеї при створенні дизайн-проектів.
Викладач: Поддубко Костянтин Валентинович
| Найменування показників | Галузь знань, напрям підготовки, освітньо-кваліфікаційний рівень | Характеристика навчальної дисципліни | |
|---|---|---|---|
| денна форма навчання | заочна форма навчання | ||
| Кількість кредитів – 9 | Галузь знань 0202 "Мистецтво" | Нормативна | |
|
Спеціальність (професійне спрямування):
022«Дизайн» |
|||
| Модулів – 2 | Рік підготовки: | ||
| Змістових модулів – 4 | 2-й | 2-й | |
|
Індивідуальне науково-дослідне завдання _____-_____
(назва) |
Семестр | ||
| Загальна кількість годин - 240 | 3,4-й | 3,4-й | |
| Лекції | |||
|
Тижневих годин для денної форми навчання:
аудиторних - 3 самостійної роботи студента -10,5 |
Освітньо-кваліфікаційний рівень: бакалавр | - | - |
| Практичні, семінарські | |||
| 84 год. | 20год. | ||
| Лабораторні | |||
| год. | год. | ||
| Самостійна робота | |||
| 147 год. | 211 год. | ||
| Індивідуальні завдання: | |||
| інші: 9 год. | |||
|
Вид контролю:
1 модуль-іспит 2 модуль-іспит |
|||
Примітка. Співвідношення кількості годин аудиторних занять до самостійної і індивідуальної роботи становить:
для денної форми навчання – 33%до67%
для заочної форми навчання –9% до 91%
Розподіл балів, які отримують студенти
Кожен змістовий модуль оцінюється за 100-бальною шкалою.
| h Поточне тестування та самостійна робота |
Підсумковий тест (екзамен) |
Сума середньозважена |
||||||||
|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|
| Змістовий модуль 1 | Змістовий модуль 2 | Змістовий модуль 3 | Змістовий модуль 4 | |||||||
| T1 | T2 | T1 | Т2 | T1 | Т2 | Т1 | Т2 | 100 | 100 | |
| 100 | 100 | 100 | 100 | 100 | 100 | 100 | 100 | |||
Підсумковий контроль визначається як середня двох контролів за змістовні модулі.
Шкала оцінювання: національна та ECTS
|
Сума балів за всі види навчальної діяльності |
Оцінка ECTS | Оцінка за національною шкалою | |
|---|---|---|---|
|
для екзамену, курсового проекту(роботи), практики |
для заліку | ||
| 90-100 | А | відмінно | зараховано |
| 85-89 | В | добре | |
| 75-84 | C | ||
| 70-74 | D | задовільно | |
| 60-69 | E | ||
| 35-59 | FX | незадовільно з можливістю повторного складання | не зараховано з можливістю повторного складання |
| 1-34 | F | незадовільно з обов'язковим повторним вивченням дисципліни | не зараховано з обов'язковим повторним вивченням дисципліни |
Рекомендована література
Базова
1.Кирцер Ю.М. Рисунок и живопись[Текст]: Учебное пособие./Ю.М. Кирцер-М.:Высш.шк., Академия,2001.-272с.
2.Айзенбарт Б.В. Полный курс акварели.[Текст]/Б.В.Айзенбарт-М.:АСТ. Внешсигма. 2001.-64с.
3.Зайцев А.С. Наука о цвете и живопись[Текст]/А.С.Зайцев-М.: Искусство, 1986.-124с.
4.Методичні вказівки для студентів спеціальності 7.020210."Дизайн" до виконання дисципліни "Академічний живопис"[Текст]/Укл. О.І.Демиденко. Запоріжжя:ЗНТУ,2002.-19с.
5.Рабинович М.И. Пластическая анатомия [Текст]/ М.И.Рабинович-М.:Изобразительное искусство,1985.-128с.
6.Унковский А.А.Живопись. Вопросы колорита [Текст]/А.А.Унковский-М.:Просвещение,1980.-214с.
Допоміжна
1.Беда Г.В. Живопись [Текст]/Г.В.Беда - М.:Просвещение, 1971.-124с.
2.Беда Г.В. Живопись и ее изобразительные средства: Учебн. для вузов [Текст]/ Г.В.Беда-М.:Просвещение,1977.-234с.
3.Вибер Ж.В. Живопись и ее средства [Текст]/ Ж.В.Вибер-М.:Просвещение,1961.-132с.
4.Визер В.И. Живописная грамота. Система цвета в изобразительном искусстве [Текст]/В.И.Визер-С-Пб: Питер, 2007.-134с.
5.Кузин В.С. Наброски и зарисовки: Пособие для учителей [Текст]/В.С. Кузин-М.:Высш.шк., 1981.-212с.
6.Ростовцев Н.Н. Рисунок Живопись Композиция. Хрестоматия.[Текст]/Н.Н.Ростовцев, С.Е. Игнатьев, Е.В.Шорохов-М.:Просвещение,1989.-242с.
7.Ченнини Ченнино. Трактат о живописи [Текст]/Ченнино Ченнино.-М.:Просвещение, 1965г.-132с.
3 курс
Мета: викладання практичного курсу академічного живопису за фахом "Дизайн" сприяє вирішенню основної задачі вищої школи художнього профілю-підготовці висококваліфікованих фахівців.
Художник-дизайнер повинен бути людиною всебічно розвиненою, ерундованою,естетично вихованою, що професійно володіє майстерністю живопису та високою образотворчою культурою.
Академічний живопис-зразковий живопис-одна із найбільш важливих фундаментальних дисциплін, що формує ідейно-естетичне переконання, художню культуру кольору. Вона озброює передовим творчим методом та принципами художньої та естетичної оцінки мистецтва, а також виховує сучасні переконання у формуванні художньо-творчих задумів. Розвиває та формує художнє творче мислення.
Уся система навчання академічного живопису повинна сприяти засвоєнню професійної майстерності, розвиненню образного мислення, вихованню художника-творця свого фаху.
Завдання:Згідно вимогам освітньо-професійної програми студенти повинні
знати:
-особлива увага звертається на знаходження основних світлотіньових відносин між освітленою і тіньовою частинами форми;
-композиційне розміщення зображення на заданому форматі аркуша паперу;
-бачити постановку цільно;
-відчуття колірного середовища-все це виховується протягом всього процесу роботи студента над навчальними етюдами;
-тональне пророблення форми, тобто за допомогою тону передається матеріальність пластичної форми й просторова глибина частин тіла;
-порядок виконання, тобто процес роботи повинен йти від загального рішення до визначення частковостей і від частковостей через кропітке вивчення деталей до розкриття сутності натури. Увага повинна бути направлена на найбільш істотні деталі, які не руйнують, а підсилюють ціле.
вміти:
-виробляти уміння бачити колірні співвідношення в порівнанні, навчати цільному живописному баченню. Це допоможе гостріше відчувати колірну гармонію натури, навчить підпорядковувати кожну деталь єдиному цілому, загальної колористичної побудові роботи;
-правильно бачити й зображувати форму в просторі, рух, пропорції, конструктивно-пластичну будову, матеріальність, уміти зображувати форму з памяті й уявлення,застосовувати різні матеріали;
-виконувати начерки з різних положень, знаходити та виражати взаємозв'язок фігури з оточенням;
-передавати подібності моделі, її індивідуальну характеристику, аналізувати і виразно відтворювати конкретний пластичний зміст натури з урахуванням цільності усіх складових: простору, середовища, пропорцій та об'ємної форми, освітлення, фактури матеріалу;
-знаходити закономірності конструктивно-пластичної побудови фігури людини, зображення її в різних положеннях, передача пропорцій, характеру форми, обсягу і просторових відношень, тональне пророблення.
Викладач:Кругляк Віталій Іванович
Поддубко Костянтин Валентинович
| Найменування показників | Галузь знань, напрям підготовки, освітньо-кваліфікаційний рівень | Характеристика навчальної дисципліни | |
|---|---|---|---|
| денна форма навчання | заочна форма навчання | ||
| Кількість кредитів – 8 | Галузь знань 0202 Мистецтво | Нормативна | |
| Напрям підготовки 6.020207 «Дизайн» | |||
| Модулів – 2 |
Спеціальність (професійне спрямування):
7.02020701 «Дизайн» |
Рік підготовки: | |
| Змістових модулів – 4 | 3-й | 3-й | |
|
Індивідуальне науково-дослідне завдання _____-_____
(назва) |
Семестр | ||
| Загальна кількість годин - 244 | 5,6-й | 5,6-й | |
| Лекції | |||
|
Тижневих годин для денної форми навчання:
аудиторних - 3 самостійної роботи студента -5,7 |
Освітньо-кваліфікаційний рівень: бакалавр | - | - |
| Практичні, семінарські | |||
| 84 год. | 18 год. | ||
| Лабораторні | |||
| год. | год. | ||
| Самостійна робота | |||
| 160 год. | 226 год. | ||
| Індивідуальні завдання: | |||
| інші: 2 год. | |||
| Вид контролю: екзамен | |||
Примітка. Співвідношення кількості годин аудиторних занять до самостійної і індивідуальної роботи становить:
для денної форми навчання – 45,5% до 52,5%
для заочної форми навчання – 8% до 92%
Розподіл балів, які отримують студенти
Кожен змістовий модуль оцінюється за 100-бальною шкалою.
Шкала оцінювання: національна та ECTS
|
Сума балів за всі види навчальної діяльності |
Оцінка ECTS | Оцінка за національною шкалою | |
|---|---|---|---|
|
для екзамену, курсового проекту(роботи), практики |
для заліку | ||
| 90-100 | А | відмінно | зараховано |
| 85-89 | В | добре | |
| 75-84 | C | ||
| 70-74 | D | задовільно | |
| 60-69 | E | ||
| 35-59 | FX | незадовільно з можливістю повторного складання | не зараховано з можливістю повторного складання |
| 1-34 | F | незадовільно з обов'язковим повторним вивченням дисципліни | не зараховано з обов'язковим повторним вивченням дисципліни |
Рекомендована література
Базова
1.Кірцер Ю.М. Малюнок і живопис.[Текст]:/Кірцер Ю.М.-Навчальний посібник.-4-і вид., стереотип.-М.: Вища школа, вид.центр "Академія", 2001.-272с.
2."Живопис". Навчальний посібник.[Текст]:/ 2-е вид.-М.: вид.центр Академії мистецтв СРСР, 1963р.-75с.
3.Алексеев С.С. "О цвете и красках"[Текст]:/Алексеев С.С.-М.:изд."Искусство", 1964г.-52с.
4.Аксенов Ю.Г., Закин Р.М. "Рисунок и живопись"[Текст]:/ Аксенов Ю.Г.-М.: изд. "Искусство", 1963г.-284с.
5.Методичні вказівки до практичних занять з дисципліни "Академічний живопис" для напряму підготовки 6.020207 "Дизайн" денної та заочної форми навчання ІІІ курсу / Укладач В.І.Кругляк,-Запоріжжя: ЗНТУ, 2016.-22с.
Допоміжна
1.Айзенбарт Б. Полный курс акварели.[Текст]:/Айзенбарт Б.-М.: АСТ. Внешсигма. 2001г.-144с.
2.Зайцев А.С. Наука о цвете и живописи.[Текст]:/ Зайцев А.С.-М.: Искусство, 1986г.-147с.
3.Беда Г.В. Живопись и ее изобразительные средства.[Текст]:/Беда Г.В.-Учеб. для вузов.-М., 1977г.-160с.
4 курс
Мета: викладання практичного курсу академічного живопису за фахом «Дизайн» є вирішення основної задачі вищої школи художнього профілю - підготовка висококваліфікованих фахівців-дизайнерів. Академічний живопис одна із найбільш важливих фундаментальних дисциплін, що формує ідейно-естетичне переконання, художню культуру кольору. Вона озброює передовим творчим методом та принципами художньої та естетичної оцінки мистецтва, а також виховує сучасні переконання у формуванні художньо-творчих задумів. Розвиває та формує художнє творче мислення. Художник-дизайнер повинен бути людиною всебічно розвиненою, ерудованою, естетично вихованою, що професійно володіє майстерністю живопису та високою образотворчою культурою.
Завдання: Згідно з вимогами освітньо-професійної програми студенти повинні
знати:
-основною формою навчання живопису є етюд з натури. У побудові етюду обов'язково присутній нерозривний зв'язок усіх елементів образотворчого мистецтва: рисунку, живопису, композиції, пластичної форми, тону, простору, колірно-світлових відносин;
-композиційне розміщення зображення на заданому форматі аркуша паперу;
-вивчаються художні матеріали: акварель, гуаш, темпера, змішана техніка;
-повна та обмежена палітра; виховання художнього бачення конкретно-предметного світу природи, людини, інтер’єру , а також вміння критично використовувати і розвивати найкращі традиції класичної спадщини та світової культури;
-порядок виконання, тобто процес роботи повинен йти від загального рішення до визначення частковостей і від частковостей через кропітке вивчення деталей до розкриття сутності натури. Увага повинна бути направлена на найбільш істотні деталі, які не руйнують, а підсилюють ціле.
вміти:
-дуже важливо прищепити навички та прийоми, уміння вирішувати на високому професійному рівні пластичні, просторові колірно-тонові задачі живопису;
-виробляти уміння бачити колірні співвідношення в порівнянні, навчитися цільному живописному баченню. Це допоможе гостріше відчувати колірну гармонію натури;
-навчитися підпорядковувати кожну деталь єдиному цілому, загальної колористичної побудові роботи; виконувати начерки з різних положень, знаходити та виражати взаємозв'язок фігури з оточенням;
-передавати подібності моделі, її індивідуальну' характеристику, аналізувати і виразно відтворювати конкретний пластичний зміст натури з урахуванням цільності усіх складових: простору, середовища, пропорцій та об'ємної форми, освітлення, фактури матеріалу;
-знаходити закономірності конструктивно-пластичної побудови фігури людини,зображення її в різних положеннях, передача пропорцій, характеру форми,обсягу і просторових відношень,тональне пророблення.
Викладач: Кругляк Віталій Іванович
| Найменування показників | Галузь знань, напрям підготовки, освітньо-кваліфікаційний рівень | Характеристика навчальної дисципліни | |
|---|---|---|---|
| денна форма навчання | заочна форма навчання | ||
| Кількість кредитів – 5,5 | Галузь знань 0202 Мистецтво | Нормативна | |
| Напрям підготовки 6.020207 «Дизайн» | |||
| Модулів – 2 |
Спеціальність (професійне спрямування):
7.02020701 «Дизайн» |
Рік підготовки: | |
| Змістових модулів – 3 | 4-й | 4-й | |
|
Індивідуальне науково-дослідне завдання _____-_____
(назва) |
Семестр | ||
| Загальна кількість годин - 165 | 7,8-й | 7,8-й | |
| Лекції | |||
|
Тижневих годин для денної форми навчання:
аудиторних - 3 самостійної роботи студента -6 |
Освітньо-кваліфікаційний рівень: бакалавр | - | - |
| Практичні, семінарські | |||
| 54 год. | 12 год. | ||
| Лабораторні | |||
| год. | год. | ||
| Самостійна робота | |||
| 111 год. | 153 год. | ||
| Індивідуальні завдання: | |||
| інші: 8 год. | |||
| Вид контролю: екзамен | |||
Примітка. Співвідношення кількості годин аудиторних занять до самостійної і індивідуальної роботи становить:
для денної форми навчання – 48% до 52%
для заочної форми навчання – 7,8% до 92,2%
Розподіл балів, які отримують студенти
Кожен змістовий модуль оцінюється за 100-бальною шкалою.
Шкала оцінювання: національна та ECTS
|
Сума балів за всі види навчальної діяльності |
Оцінка ECTS | Оцінка за національною шкалою | |
|---|---|---|---|
|
для екзамену, курсового проекту(роботи), практики |
для заліку | ||
| 90-100 | А | відмінно | зараховано |
| 85-89 | В | добре | |
| 75-84 | C | ||
| 70-74 | D | задовільно | |
| 60-69 | E | ||
| 35-59 | FX | незадовільно з можливістю повторного складання | не зараховано з можливістю повторного складання |
| 1-34 | F | незадовільно з обов'язковим повторним вивченням дисципліни | не зараховано з обов'язковим повторним вивченням дисципліни |
Рекомендована література
Базова
1.Кірцер Ю.М. Малюнок і живопис.[Текст]:/Кірцер Ю.М.-Навчальний посібник.-4-і вид., стереотип.-М.: Вища школа, вид.центр "Академія", 2001.-272с.
2."Живопис". Навчальний посібник.[Текст]:/ 2-е вид.-М.: вид.центр Академії мистецтв СРСР, 1963р.-75с.
3.Алексеев С.С. "О цвете и красках"[Текст]:/Алексеев С.С.-М.:изд."Искусство", 1964г.-52с.
4.Аксенов Ю.Г., Закин Р.М. "Рисунок и живопись"[Текст]:/ Аксенов Ю.Г.-М.: изд. "Искусство", 1963г.-284с.
5.Методичні вказівки до практичних занять з дисципліни "Академічний живопис" для напряму підготовки 6.020207 "Дизайн" денної та заочної форми навчання ІV курсу / Укладач В.І.Кругляк,-Запоріжжя: ЗНТУ, 2017.-22с.
Допоміжна
1.Айзенбарт Б. Полный курс акварели.[Текст]:/Айзенбарт Б.-М.: АСТ. Внешсигма. 2001г.-144с.
2.Зайцев А.С. Наука о цвете и живописи.[Текст]:/ Зайцев А.С.-М.: Искусство, 1986г.-147с.
3.Беда Г.В. Живопись и ее изобразительные средства.[Текст]:/Беда Г.В.-Учеб. для вузов.-М., 1977г.-160с.
5 курс
Мета: дати майбутньому фахівцеві навички художнього бачення конкретно-предметного світу, природи, людини, інтер’єру, предметів побуту, а також уміння критично використовувати кращі традиції класичної спадщини вітчизняної й світової культури. Оволодіння принципами живописної майстерності, необхідними для створення оригінальних за формою й змістом дизайнерських робіт
Завдання: вивчення закономірностей композиційно-колірного рішення етюду фігури людини, знайомство з принципами конструктивної побудови, визначення форми в середовищі у взаємозв’язку кольору, світла і рефлексів. Рішення ускладненої пластичної форми. Вивчення живописних засобів залежно від джерела світла. Детальне пророблення форми зі збереженням загального характеру.
У результаті вивчення навчальної дисципліни на 5-у курсі студент повинен
знати:
-композиційне розміщення зображення на заданому форматі аркуша паперу; побудова предметів постановки та їх пропорційних співвідношень;
-кольорово-тональне рішення; передання повітряної перспективи; детальна проробка предметів постановки (етюду);
-узагальнення зображення складових фігури людини.
вміти:
-передбачати майбутнє кольоро-тональне рішення натюрморту на основі етюдів-пошуків;
-будувати композиційно-колірне рішення постановки фігури людини для подальшої роботи живописними матеріалами;
-виконувати загальні колірні відношення з урахуванням загальної колористичної побудови постановки фігури людини;
-відшукувати основну світлотну та колірну провідну пляму, враховуючи тепло-холодні градації для загального колористичного рішення постановки фігури людини;
-визначати живописними засобами матеріальність та фактуру предметного змісту постановки фігури людини;
-узагальнювати та підпорядковувати зображення елементів постановки загальному рішенню;
-грамотно використовувати можливості живописного матеріалу і техніки для створення емоційно-художнього образу постановки фігури людини.
Викладач:Демиденко Олександр Іванович
| Найменування показників | Галузь знань, напрям підготовки, освітньо-кваліфікаційний рівень | Характеристика навчальної дисципліни | |
|---|---|---|---|
| денна форма навчання | заочна форма навчання | ||
| Кількість кредитів – 4,5 | Галузь знань 02"Культура і мистецтво" | Нормативна | |
| Модулів – 1(заочн.-2) |
Спеціальність (професійне спрямування):
022 «Дизайн» |
Рік підготовки: | |
| Змістових модулів – 2(заочн.-4) | 5-й | 5-й | |
|
Індивідуальне науково-дослідне завдання _____-_____
(назва) |
Семестр | ||
| Загальна кількість годин - 135 | 9-й | 9-й | |
| Лекції | |||
|
Тижневих годин для денної форми навчання:
аудиторних - 3 самостійної роботи студента -6,5 |
Освітньо-кваліфікаційний рівень: магістр | - | - |
| Практичні, семінарські | |||
| 42год. | 10год. | ||
| Лабораторні | |||
| год. | год. | ||
| Самостійна робота | |||
| 90 год. | 125 год. | ||
| Індивідуальні завдання: | |||
| інші: 3год. | |||
|
Вид контролю:
1 модуль-екзамен |
|||
Примітка. Співвідношення кількості годин аудиторних занять до самостійної і індивідуальної роботи становить:
для денної форми навчання – 50%
для заочної форми навчання –24%
Розподіл балів, які отримують студенти
Кожен змістовий модуль оцінюється за 100-бальною шкалою.
Шкала оцінювання: національна та ECTS
|
Сума балів за всі види навчальної діяльності |
Оцінка ECTS | Оцінка за національною шкалою | |
|---|---|---|---|
|
для екзамену, курсового проекту(роботи), практики |
для заліку | ||
| 90-100 | А | відмінно | зараховано |
| 85-89 | В | добре | |
| 75-84 | C | ||
| 70-74 | D | задовільно | |
| 60-69 | E | ||
| 35-59 | FX | незадовільно з можливістю повторного складання | не зараховано з можливістю повторного складання |
| 1-34 | F | незадовільно з обов'язковим повторним вивченням дисципліни | не зараховано з обов'язковим повторним вивченням дисципліни |
Рекомендована література
Базова
1.Кирцер Ю.М. Рисунок и живопись.[Текст]:учеб. пособие для вузов/Ю.М.Кирцер.-Изд.4-е, перераб. и дом.-М.: Высшая школа,2001.-272с.
2."Живопис" учеб. пособие для вузов[Текст]:/ 2-е изд., перераб. и доп.-М.: узд.центр Академии искусства СССР, 1963р.
3.Школа изобразительного искусства [Текст]: Вып.4.-М.:Искусство.
4.Алексеев С.С. "О цвете и красках"[Текст]:/Алексеев С.С.-М.:изд."Искусство", 1964г.
Допоміжна
1.Айзенбарт Б. Полный курс акварели.[Текст]:/Айзенбарт Б.-М.: АСТ. Внешсигма. 2001г.-64с.
2.Зайцев А.С. Наука о цвете и живописи.[Текст]:/ Зайцев А.С.-М.: Искусство, 1986г.
3.Беда Г.В. Живопись и ее изобразительные средства.[Текст]:/Г.В.Беда -Учеб.пособие для вузов.-М.:Искусство, 1977г.
4.Зразки кращих студентських робіт ЗНТУ і різних шкіл України.
